Pinocchio

Pinocchio gehört ohne Zweifel zu den beliebtesten und sympathischsten Kinderbuch-Figuren. Sein anarchisches Wesen, seine kindliche Unreife, die Faulheit und Leichtgläubigkeit halten sich die Waage mit seiner Unbefangenheit und seiner liebenswerten Anhänglichkeit. Pinocchio war und ist das Vorbild für zahlreiche Figuren aus der Kinderliteratur des 20. Jh. und auch seine Widerfahrnisse spiegeln sich in vielen jüngeren Abenteuergeschichten. Man kann also feststellen, dass die Pinocchio-Figur nie altert; umso erfreulicher, wenn sie jetzt in einer neu bearbeiteten Textfassung und in frischer Gestaltung erscheint. Die Kürzungen im Text haben dem Verlauf der Handlung gutgetan – das Ungestüme der Figur, die das Tempo der Geschichte vorantreibt, wurde sprachlich eingefangen und auch der schnelle Witz der Dialoge zündet. Ebenso überzeugend ist die Ästhetik dieses Bandes, seine aufwändige und solide Gestaltung mit dem griffigen Papier und dem Einband. Sehr bemerkenswert ist nicht zuletzt die Illustrierung des Textes, denn mit diesen Bildern ist etwas Außergewöhnliches gelungen. Wir bekommen märchenhafte Szenen vorgeführt, bevölkert von seltsamem, fratzenhaftem Personal, unter dem die Holzfigur geradezu menschlich wirkt. Mit diesen figurenreichen Blättern mag sich der Künstler an seinem belgischen Maler-Kollegen Ensor orientiert haben. Hier herrscht ein expressiver Stil; diese Malweise greift das Wilde und Ungezogene der Hauptfigur auf. Die vielen gezeichneten Details schreiben sich zart in diesen Farbenrausch ein. Charmant sind auch die kleinen kindlichen Kritzel-Zeichnungen neben den Textblöcken. Es ist diese künstlerisch anspruchsvolle Gestaltung, die den Kinderbuch-Klassiker gerade für die jüngere Generation so empfehlenswert macht.